Doc. N° 2145
Prof. Dr. A. A. Bispo, Dr. H. Hülskath (editores) e curadoria científica © 1989 by ISMPS e.V. © Internet-edição 1999 by ISMPS e.V. © 2006 nova série by ISMPS e.V. Todos os direitos reservados - ISSN 1866-203X - urn:nbn:de:0161-2008020501
105 - 2007/1
Um poeta do neo-realismo: Veiga Leitão
Jorge Gonçalves Guimarães
Fernando Guimarães (à esquerda), Veiga Leitão (ao centro) e Albano Martins (à direita) - 1985 Os anos vinte e trinta do século XX europeu foram marcados pelos regimes fascistas: o italiano, com Mussolini, desde 1923; o português, anunciado com a ditadura militar instaurada em 1926; o alemão que foi sem dúvida o que maiores marcas deixou; finalmente, depois da Guerra Civil de Espanha, o de Franco. Ora, se aceitarmos a ideia de que as vivências humanas e a forma do Homem ver o Mundo informam, inevitavelmente, os modos de representação e produção artística, compreende-se facilmente que aquele contexto político, sem dúvida adverso, ao qual poderiam ainda acrescentar-se os efeitos da crise económica de 1929, tenha influenciado a produção literária. Centre-se pois a atenção no Portugal da terceira década. Com a Constituição de 1933, e toda a legislação superveniente, foram proibidos os partidos políticos; os sindicatos ou qualquer forma de associação batiam no escolho da organização corporativa, ela própria, em nome do centralismo estatal, cerceada até ao final da década de cinquenta. Mas nem a censura, a polícia política , as prisões e o degredo abafaram uma parte da classe intelectual que, associando-se às classes mais desfavorecidas, sobretudo às rurais, teceu, de uma ou outra forma, sérias críticas aos poderosos círculos do capital bancário, agrícola, industrial e colonial. Na literatura, o autor - sem dúvida marcado por referências ideológicas mais ou menos próximas do marxismo e do materialismo histórico - sintonizado com os problemas e realidades económicas, sociais e políticas do seu tempo, ultrapassa o plano da criação estética e procura denunciar o desfavorecimento de uma classe social face à decadência e corrupção dos estratos dominantes. Ilustrativo desta ideia é a afirmação de Alves Redol em Gaibéus: «Este romance não pretende ficar na literatura como obra de arte. Quer ser, antes de tudo, um documento humano fixado no Ribatejo. Depois disso será o que os outros entenderem.» Desta forma, a literatura apresenta-se preenchida por um envolvimento histórico e social, inserido numa cultura de oposição que, no início da década de quarenta, vem a público com o aparecimento de duas colecções de livros: o Novo Cancioneiro, orientado para a poesia, a os Novos Prosadores, dedicado à ficção. Surge assim a chamada corrente neo-realista. Mas novo em relação a quê? Novo em relação às correntes anteriores, sobretudo o Realismo do século XIX. Novo também porque é a transposição para a arte de uma nova forma de conhecer e se posicionar perante o Mundo. No entanto, a utilização do prefixo neo não significa que tenha havido um corte tão radical quanto poderia parecer à primeira vista; relativamente à Geração de 70, a novidade diz essencialmente respeito à postura ideológica. Com efeito, nem o neo-realismo convoca qualquer aproximação ao socialismo utópico, nem as vítimas aparecem envoltas numa auréola de glória. Agora, o Homem, autor ou personagem, assume um papel determinante e uma capacidade de intervir numa sociedade que se considera decadente, ou seja, o conhecimento do mundo exterior faz-se acompanhar de uma compreensão transformadora. Note-se que a Geração de 70, não encontrando soluções adoptou uma atitude de resignação. Nos dois realismos existe a intenção de representação do real; o que muda é o alicerce ideológico, aspecto que, inevitavelmente, como qualquer obra literária comprometida ideologicamente e, por isso, interventora, informa as opções temáticas de um e de outro. Assim, se no realismo encontramos temas como o adultério, a ambição, a crítica de tipos sociais burgueses, etc., no neo-realismo as preocupações estão mais ligadas ao proletariado e à sua condição económica, à consciência de classe, à opressão económica ou política, etc. A literatura, mesmo como fenómeno de criação estética, pode ser categorizada como forma de conhecimento, ainda que os seus processos de designar ou apreender o real sejam diferentes dos da ciência; mais, pode mesmo afirmar-se que, recorrendo a formas de expressão simbólicas correspondentes também a uma posição de conhecimento, procura ou tem por objecto uma realidade que a ciência não toca ou, pelo menos, não esgota. É esta realidade que encontramos nos textos de meados do século do poeta Luís Veiga Leitão, notoriamente influenciados pelo neo-realismo de intervenção política. Pseudónimo de Luís Maria Leitão, Veiga Leitão, nasceu em Moimenta da Beira em 1915. Concluído o curso dos liceus, dedicou-se, depois de ter sido demitido de escriturário da Federação dos Vinicultores da Região do Douro, por ser contra o regime, à actividade comercial no ramo dos produtos farmacêuticos. Dois anos depois de publicar o seu primeiro livro de poesia (1950), Latitude, é preso por motivos políticos em Caxias onde escreve os textos aqui antologiados que viriam a ser publicados em 1955 sob o título Noite de Pedra. Em 1967, para como muitos outros evitar nova prisão, exila-se no Brasil de onde regressará, para viver no Porto, em 1976. Nos textos que frequentam Noite de Pedra podemos encontrar elementos descritivos de uma situação vivida pelo poeta numa situação concreta: a prisão em Caxias. Mas de um universo fechado e hostil, inscrito em «Noite de Pedra», a escrita, no texto «A uma Bicicleta Desenhada na Cela», encaminha-se para outras realidades que, por afirmação de uma vida interior, convocam a liberdade. NOITE DE PEDRA1 Noite de pedra Cerração de muros arames farpados grades de ferro cruzes de ferro nas campas rasas duma luz morta E a lua os cornos da lua uma baioneta calada Noite de pedra noite forjada - para que o silêncio esmague o coração dos homens A UMA BICICLETA DESENHADA NA CELA2 Nesta parede que me veste da cabeça aos pés, inteira, bem hajas, companheira, as viagens que me deste. Aqui, onde o dia é mal nascido, jamais me cansou o rumo que deixou o lápis proibido... Bem haja a mão que te criou! Olhos montados no teu selim pedalei, atravessei e viajei para além de mim.
1 Luís Veiga Leitão, Longo Caminho Breve. Poesias Escolhidas. 1943-1983, Lisboa, Imprensa Nacional - Casa da Moeda, 1985, p. 47. 2 Op cit., p. 70.